チェロの100年史 ー1740～1840年の技法と演奏実践 ヴァレリー・ウォルデン（著） 松田 健（訳） 初版発行：2020年5月 体裁・総頁：A5判並製・414頁 ISBN：978-4-8105-3003-2 C1073 装幀：高木達樹 ■内容 伴奏のための楽器から、重要なソロ（独奏）楽器へ。 チェロが、現在のチェロとなるまでの波乱万丈の物語。 ボッケリーニ、デュポール兄弟など名手たちがこの楽器で成し遂げた革命、演奏習慣の変化など、この楽器の歴史の最も重要な100年を詳細に描く。譜例、図版多数。索引つき。 ■推薦 鈴木秀美氏「チェロ奏者・教育者には必読の書」 懸田貴嗣氏「バロック以降のチェロと奏法の歴史が見事に整理された名著」 河野文昭氏「音楽表現の本質についても深く考えさせられる」 ■目次（抜粋） 第1章　チェロ奏者と演奏流派 イタリア、フランス、英国、オーストリア、ドイツ、東欧 第2章　ヴィオロンチェロ、弓、記譜法の発達 第3章　弓の持ち方と楽器の構え方 アンダーハンドとオーバーハンド、独奏と伴奏、左手の置き方、親指ポジション 第4章　フィンガリング技法の発達 1785年以前の親指を使わないフィンガリング、親指ポジション 第5章　ボウイングの方法とその実践 ダウンボウ、デタッシェ、スラー、アルペジオ、バトリ、ブリジュア、バリオラージュ、オンデッジアンド、ピケ、ポルタート、スタッカート、マルテレ、ソティエ、スラー・トレモロ、ダブルストップ、複数弦コード 第6章　特殊効果 ダイナミクス、ハーモニクス、ピッツィカート、スコルダトゥーラ、コン・ソルディーノ、スル・ポンティチェロ、オンデュレ、ヴィブラート、ポルタメント 第7章　装飾音のきまり トリル、連続シェイク、アッポジャトゥーラ、モルデント、ターン、即興演奏 第8章　伴奏の奥義 リズム、拍節、テンポの統制、装飾音、和声に関する規則、レチタティーヴォの伴奏 第9章　美学とスタイルの諸要素 「よい」音楽の目的、どうやって「よい」音楽を実現するか ■著者 ヴァレリー・ウォルデン（Valerie Walden） ニュージーランドのオークランド大学より音楽学の博士号を取得。現在、米国カリフォルニア州のセコイア・カレッジのチェロ教師。独奏・室内楽・管弦楽などで活発に演奏活動を続けている。『ニュー・グローブ音楽辞典』で32項目を執筆、専門誌に多数の記事を執筆。 ■訳者 松田健（まつだ・たけし） 関西外国語大学教授（社会学）。著書に『テキスト現代社会学』（ミネルヴァ書房）、訳書にウィリアム・ウェーバー著『音楽テイストの大転換』（法政大学出版会）など。チェロを山口香子、竹内良治、Marion Davies、Leopold Teraspulsky、Eric Bartlettに師事、バロックチェロを懸田貴嗣に師事。1990年代前半に米国マサチューセッツ大学アマースト校のPerforming Arts Divisionでチェロ講師を務めた。